Arashk Azizi - Klassikaline helilooja & Pianist
Arashk Azizi on kaasaegne klassikaline helilooja, pianist, muusikaprodutsent ja autor. Tema looming on sügavalt juurdunud jutustamisesse, keskendudes iidsete ja kaasaegsete müütide elluäratamisele muusika kaudu. Azizi teosed hõlmavad erinevaid vorme, sealhulgas programm-sümfooniaid, kontsertoverture, sümfoonilisi poeemid ja tema ainulaadset loomingut – klaveripoeem (Piano Poeem), kus klaver äratab ellu täisorkestri emotsionaalse sügavuse ja keerukuse.
Arashk on muutnud ajatuid lugusid sügavateks muusikalisteks kogemusteks. Tema esimene sümfoonia „Igaveses päevas“ on võimas tõlgendus „Lindude konverentsist“, kajastades hinge vaimset rännakut. Tema teine sümfoonia „Esfandyar“ hingab uut elu sisse „Šahnamehi“ „Esfandyari seitsmesse töödesse“, jutustades kangelaslikkuse ja saatuse narratiivi. Dante Alighieri eepiline „Jumalik komöödia“ inspireeris Azizi „Jumalikku sonaatit“, mis koosneb kolmest osast ja rändab läbi Põrgu, Puhastustule ja Paradiisi. Nizami Ganjavi romantiline eepos „Haft Peykar“ on ümber töötatud üheksaliikmeliseks keelpillikvartetiks, kus iga osa peegeldab algteose rikkalikke ja keerukaid lugusid. Praegu töötab Azizi mitmete projektide kallal, sealhulgas oma kolmanda sümfoonia kallal, mis põhineb „Gilgameši eeposel“ – ühel inimkonna vanimal ja sügavaimal loost, ning kolossaalprojektil, mis sisaldab kolme klassikalist teost ja raamatut „Esfandyari saaga“. Samuti valmib tal klaverisonaat „Koit ja Hämarik“, inspireeritud Eesti mütoloogiast ja folkloorist.
Mõjutanud mitmed erinevad heliloojad nagu Gustav Mahler, Igor Stravinsky, Franz Liszt, Dmitri Shostakovich ja John Adams, ühendab Azizi muusika kaasaegseid, hilisromantilisi ja modernseid klassikalisi elemente. Tema teosed on tuntud emotsionaalse sügavuse, uuenduslike struktuuride ja võime poolest kuulajaid müütide maailma viia.
Lisaks heliloomingule on Azizi kirjutanud romaani ja mitmeid novelle ning tal on töös veel kirjanduslikke teoseid. Ta on aktiivne muusikaprodutsent plaadifirmas Tunitemusic, kus teeb koostööd artistidega üle kogu maailma, aidates ellu viia nende muusikalisi visioone. Tema taust filmikunstis ja oskus luua narratiivset muusikat on viinud teda heliloomingu juurde mängufilmide, lühifilmide, seriaalide ja telesaadete soundtrackide loomisel.
Arashk Azizi looming on tunnistus tema usust muusika muundavasse jõusse, ühendades iidseid müüte kaasaegsete helidega, luues teoseid, mis on ajatud ja samas unikaalselt tema enda käekirjaga.


Arashk Azizi 's performance is phenomenal , he makes us wonder how a song can be so beautiful and at the same time so disturbing, that is the spark that defines his style, the way he captures his most authentic emotions is devastating, in addition, his sound environment created only with piano makes us think that he is a composer with an innate talent, his ease and his ability to make this greyish landscape of emotions emblematic will leave you stunned.
EndSessions (Online Music Magazine)
“Divine Sonata” is a testament to the power of music to evoke deep themes and emotions from Dante’s timeless masterpiece, inviting listeners on a journey of transformation through the soul. This sonata is a reimagining of the world created by Dante through the mind and fingers of Arashk Azizi, in the form of a piece of music.
Ravenna24ore (Music Magazine from Ravenna, Italy)
Arashk Azizi Azizi demonstrates remarkable skill in using instrumental music to convey complex emotional narratives. The Elegy Sonata works both as individual pieces and as a cohesive whole, taking listeners through a complete emotional journey from dreamy contemplation to tumultuous resolution.
Sinusoidalmusic (Online Music Magazine)
Arashk Azizi – Symphony No. 2 in C Minor, Op. 9 "Esfandiyar": I. "The Wolves" is very cinematic, dark at moment but with full bright side at other parts, like a battle that is unfolding from desperate moments to a victory dance. String parts and brass ones are so amazing, very well placed and arranged.
Nagamag (Online Music Magazine)
Variation on a Persian theme, Op. 5 "Navaei" has one of the most memorable refrains I've heard from a piano piece in a while. There is a nice and steady movement here as well. The piece at no moment feels stagnant or drawn out, the dynamics and transitions are done with ease, making this a pleasant listening experience.
Swanodon(Online Music Magazine)
I think it's been a while since I listened to the piano "Piano Sonata in c minor, Op. 2". I think I fell in love with the piano while listening. I was touched and reminded of the person I love, and I think there were many things that crossed my mind. It wasn't a fast tempo, but it felt like I was being delivered to the listeners.
Resistance (Online Music Magazine)
Gallerii













